“Sonoras”, una radiografía musical mexicana hecha por mujeres

Esta muestra de arte multidisciplinario, que reúne obra de 37 artistas, se presenta en el MUSA de la mano de la Coordinación de Música de Cultura UDG y la FIM GDL

Sonido, cuerpo, imagen, archivo, saberes antiguos, resistencias, denuncia, comunidad y transformación de las escenas musicales. De esto trata Sonoras, la muestra que aborda una mirada a la escena musical mexicana hecha por mujeres, desde sus dimensiones históricas, simbólicas y emocionales.

 

Dicha exposición se presenta en el Museo de las Artes (MUSA) de la Universidad de Guadalajara (UdeG), en colaboración con la Coordinación de Música de Cultura UDG y la Feria Internacional de la Música de Guadalajara (FIM GDL), bajo la curaduría de Regina Dorantes, Catalina Gil y Miriam Limón.

 

“Es obra de 37 artistas. Hay compositoras, intérpretes, pero también tenemos la presencia de fotógrafas, de artistas plásticas, que de alguna manera su práctica artística está ligada a la música en México. Y eso es lo que esta exposición aporta y la hace muy diferente a cualquier otra que normalmente tiene una salida musical en formato sonoro, porque aquí el reto fue cómo llevar esto a una salida objetual”, compartió Catalina Gil.

 

Añadió que la muestra atraviesa épocas y géneros musicales, pues la creación musical por parte de las mujeres data incluso del México prehispánico; por ello en la exposición hay piezas que recuerdan instrumentos musicales de pueblos originarios, que fueron creadas por artesanas tapatías.

 

De igual manera se podrá escuchar una entrevista a Consuelo Velázquez, gran compositora de Zapotlán el Grande, Jalisco, autora de la canción “Bésame mucho”, una de las más versionadas en todo el mundo. 

 

“La música es una práctica sociocultural que permite generar comunidad. En Sonoras el acento está visibilizar la práctica musical desde y por las mujeres”, indicó la curadora, quien destacó que el trabajo curatorial derivó en una una gran red con las artistas, de la que seguramente nacerán más proyectos.

 

Viviana Martínez, quien se define como una artistas indisciplinaria, es una de las participantes cuya obra se rige por el anarcofeminismo. Ella participa con una pintura que dio cuenta de una de las presentaciones musicales más importantes que tuvo en Guadalajara, allá por 2009, Jessy Bulbo, cantante de garage de la Ciudad de México.

 

“Es un óleo que se llama Jessy Bulbo @ Larva, que es una pieza basada en un retrato fotográfico. Entonces algo que era muy excepcional de su trabajo es que ella hacía topless. Para la investigación de recuperar esta memoria para la exposición, vi algunas entrevistas de ella que en esa época. Yo creo que un topless en un concierto quita muchos tabúes de la feminidad, pues son espacios de intersticios donde hay esa apertura para el desenfreno y la locura”, compartió.

 

Justamente el Foro Larva, durante finales de la década del 2000, en Guadalajara significó un gran impulso para los proyectos de música alternativa. Fue ahí donde Viviana Martínez conoció Berenice Einung, gestora cultural y DJ, quien también participa en la muestra Sonoras:

 

“Resulta para mí, esta exposición, lo contrario a un velorio. Es muy rara mi manera de decirlo, pero Viviana me está haciendo recordar muchas cosas, como si fuéramos a un velorio, pero con todo lo contrario porque hay vida, mucha más de la que yo recordaba. Los recuerdos que me da Viviana de dónde convergimos desde un inicio en Larva, donde comencé a aprender a ser gestora para hacer los llamados ‘Jueves de garage’, donde nos envolvimos con todos los sellos independientes que habían en Guadalajara”, contó Berenice Einung.

 

Por su parte, ella exhibe dos objetos que son emblema de su carrera como DJ: su primera tornamesa y su libro de piano, del conservatorio de música de cuando ella tenía cinco años, con el que aprendió a tocar como diestra pese a ser zurda. Recuerdos como estos integran esta exposición que muestra procesos personales que en colectivo han vivido para dar forma a la escena musical de diferentes géneros musicales y contextos territoriales.

 

Las artistas que presentan obra en Sonoras son:

Ana Paula Santana, Ana Ramos, Berenice Einung, Chantal Carrillo, Colectiva Tsunami, Concha Michel, Consuelo Velázquez, Emilia Gálvez, Isa Carrillo, Janine Jop, Julieta Marón, Karina Cabrera, Kuka Navarro, La Puga María, Lourdes Bonales, Mari Carmen Camarena, María Arcadia, María de Jesús Barba García, María Centeno, María Guadalupe Camacho, Mariana Motoko, Majo Petersen, Mariana San Nicolás Leyva, Marisol Jiménez, Marita Terríquez, Patricia “Pilla” R., Paula Islas, Sara Valenzuela, Sheila Ríos, Sofía Carrillo, Sofía López (Sofish), Sofía Orozco, Sofía Trejo, Sol Talamantes, Tere Estrada, Valeria Estrella y Viviana Martínez.

 

Durante la inauguración de Sonoras se realizó el performance La pausa del latido, a cargo de Marién Luévano y Emilia Gálvez, en presencia de autoridades de la UdeG y público asistente. La exposición se presenta del 1 de mayo al 2 de agosto de 2026, en la Sala 1 de la planta baja del MUSA.

 

Atentamente
“Piensa y Trabaja”
“40 Años de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara”
Guadalajara, Jalisco, 30 de abril de 2026

 

Texto: Iván Serrano Jauregui
Fotografía: Luis Manuel Sosa Gutiérrez